سایمون هالووی پیش از اولین نمایش دانهیل در لندن، میزبان Vogue Runway در میان هیاهوی لوازم جانبی بود. علیرغم فضای پرتنش در مرکز مرکزی این برند، نمایشگاه بکر او تا حدی از دقت سازماندهی شده بود که تنها یک طراح کارکشته، همراه با یک تیم کلاس جهانی پشت سر او، می توانست در طول یک دوره پرمشغله به آن دست یابد. توانایی او در ترسیم دقیق هر لباس با دقت ریل های او رقابت می کرد و هیچ جزئیاتی را نادیده نمی گرفت. مثل یک درس در لباس مردانه 101 بود.
چند روز بعد، نمایش الهام گرفته از سالن در گالری ملی پرتره به نمایش درآمد و آن را به فضایی زیبا و دنج که یادآور کافه‌های شیک پاریس بود، با مناظر روی میز، مجموعه‌ای از کاناپه، شامپاین و جین مارتینی تبدیل کرد. این پخش مجلل پس از مجموعه ای از نمایش های پشت سر هم مورد استقبال قرار گرفت. با ظهور انبوهی از مدل‌های خوش تیپ، این مجموعه حسی کاملاً کلاسیک را ایجاد کرد. این تنظیمات به درستی با حال و هوای آماده‌سازی که در لباس‌هایی که اساساً Dunhill احساس می‌کردند، مطابقت داشت. اما با نگاهی دقیق تر، اکثر قطعات سبک وزن بودند، و جزئیات ناهماهنگ در چاپ ها و بافت ها مدرن تر از آنچه که در ابتدا آشکار بود به نظر می رسید.
کت و شلوار روی کت و شلوار بود: ست های پشم ترمه دو تکه در اینجا، معجون های سه تکه دونگال به طرز شگفت انگیزی برش خورده است. با اختراع مجدد کت ماشین، اشاره ای به میراث آلفرد دانهیل موسس، طیف لباس های بیرونی از موهای شتری با لهجه های چرمی تا پشم دو رو ممتاز متفاوت بود. هنرمند صدا، میمی زو، مسئول آهنگ های نمایش، الهام بخش موسیقی را فاش کرد: «این در مورد تغییر هدف کلاسیک با جریان است. هدف من تکرار DNA جدید دانهیل بود.
وقتی از هالووی در مورد قصد او از ترجمه میراث 130 ساله دانهیل برای مخاطبان معاصر لندن سؤال شد، پاسخ هالووی مطمئن بود: «در اینجا علاقه‌مندان به لباس مردانه وجود دارند که برخی از آنها، به‌ویژه نسل‌های قدیمی‌تر، ممکن است دانهیل را از گذشته بشناسند. اما من فکر می‌کنم مخاطبان جوان‌تری هستند که به خیاطی و مغازه‌فروشی مناسب لباس‌های مردانه وسواس دارند – اینکه بتوان با آنها در اینجا نیز ارتباط برقرار کرد، چیز خوبی است.» آیا همه چیز برای دانهیل سربالایی است؟ بیایید ببینیم هالووی چه چیز دیگری در آستین دارد.