لوئی هالوول در اثر متحول کننده، انتزاع هنرمندانه ای را از تربیت کودک می گیرد


وقتی من و لویی هالوول برای اولین بار شروع به بحث در مورد آثار مسحورکننده او می کنیم، که ژست های هنرمندان بزرگ فمینیست را با تمایلات جنسی درخشان و ذاتی نقاشان نئوتانتریک ترکیب می کند، تقریبا می توانم سرخ شدن او را از طریق تلفن احساس کنم. هنرمند 40 ساله ساکن کالیفرنیا و ساکن نیویورک می گوید: «من نقاشی های انتزاعی خود را «لینگام های پیوندی» می نامم. او واژگان بصری خود را با خنده ای عصبی توصیف می کند و به «ماندولا» یا «یونی» بادام شکل اشاره می کند که نماد آن است. واژن، و “لینگام” لوله ای، که نشان دهنده آلت تناسلی است.

قبل از اینکه متوجه شوم، ما در حال غوطه ور شدن در مورد زایمان در آب و شیردهی هستیم. تصور کردن هالوول به عنوان دوستی که برای «گفتگوی واقعی» بدون جزئیات به او می‌روید، آسان است. حتی زن به زن، بسیاری از گفتگوهای ما – و آثار هالوول – هنوز تابو هستند (از این رو، فروتنی اولیه او). با این وجود، در طول صعود شهابی خود، که شامل پیوستن به فهرست پیس در سال 2017 (دو سال پس از اولین نمایش انفرادی او) بود و شاهد فروش نقاشی هایش به مبلغ هفت رقمی در حراج در سال های اخیر، این هنرمند برای مقابله با برخی انگ های جنسی و بدنی تلاش کرده است. .

ایمی اسمیت استوارت، سرپرست موزه هنر معاصر آلدریچ در ریجفیلد، کانکتیکات، می‌گوید: «لوی از بدن خود به‌عنوان عدسی استفاده می‌کند تا در مورد مسائل لرزه‌ای بزرگ‌تر در مورد جنسیت زنان، فمینیسم، مادری، و حقوق تولید مثل صحبت کند. کیوریتور اولین بار با هالوول ملاقات کرد که در سال 2022 “52 هنرمند: نقطه عطف فمینیستی” را سازماندهی کرد، که به افتخار نمایش پیشگام آلدریچ در سال 1971 “بیست و شش زن هنرمند معاصر” بود. این نمایشگاه در تناسخ خود، 26 زن اصلی را با 26 هنرمند نوظهور با هویت زن یا غیردودویی، از جمله هالوول، جفت کرد. اسمیت استوارت می‌گوید: «کاری که لوی انجام می‌دهد و بسیاری از فمینیست‌های اولیه انجام دادند، به اشتراک گذاشتن داستان‌های شخصی خود به عنوان راهی برای مقابله با این قانون هنری بسیار یکپارچه است که اجازه ورود آن صداها را نمی‌دهد.

در ژانویه امسال، آلدریچ “Loie Hollowell: Space Between, A Survey of Ten Years” (تا 11 آگوست) را افتتاح کرد، اولین نظرسنجی موزه این هنرمند. این نمایش که کل طبقه اول مؤسسه را در بر می گیرد، سیر تکامل مفهومی و مادی هالوول را از نقاشی های اولیه تا آخرین نقاشی هایش ترسیم می کند، که شامل قالب های زندگی از سینه ها و شکم های باردار است. اسمیت استوارت مخصوصاً مجذوب نحوه برخورد هالوول با ایده زمان است: «لوی با نشان دادن نحوه انبساط و انقباض بدن باردار، خواه تصویری که گشاد شدن دهانه رحم را به تصویر می‌کشد یا فرورفتن آن، بدن را به یک ساعت شنی استعاری تبدیل می‌کند. سینه های شیرده.»



منبع